8
De Geschiedenis…
Waarom is het “analoge geluid” zo populair in een
digitaal tijdperk? Welke lange en winderige weg moest
er begaan worden—om terug te komen waar we zijn
begonnen? Laten we in het kort bekijken hoe we zover
gekomen zijn, en hoever we eigenlijk zijn.
Electronische muzieksynthese bestaat al in bepaalde
vorm sinds het begin van de 20ste eeuw. Maar pas in
begin 70’er jaren begon de voltage controlled synthe-
se zich pas goed praktisch te ontwikkelen—en nog
betaalbaar ook.
Daardoor werd de voltage controlled synthesizer
minder en minder een experimentele curiositeit in ‘s
werelds grootste universiteiten en geluidslaboratoria en
werd steeds meer een daadwerkelijk—en revolutionair
—muziekinstrument in de ware zin des woords. Het
werd al snel een “must” in professionele opname-
studio’s, en zijn vele geluiden begonnen de oren van
miljoenen mensen te bereiken door de populaire
opnamen van letterlijk alle muziekgenres.
Toen kwam de jaren ‘80, samen met de introductie van
de immens populaire, voor iedereen betaalbare, fan-
tastisch klinkende en eenvoudig te gebruiken digitale
synths, zoals de wereldbekende Yamaha DX7. Wat
volgde was de MIDI revolutie, wat de snelle ontwik-
keling van nóg geavanceerdere multi-timbrale digitale
synthesizers en toongenerators tot gevolg had, samen
met de algemene aanvaarding van digitale sampling,
wat letterlijk de manier waarop we muziek creëren en
naar muziek luisteren heeft verandert. En alles is hand
in hand gegaan met de desktop muziek revolutie.
Pas geleden was de introductie van de baanbrekende
physical modeling synthese technologie, dat succesvol
toegepast is bij accurate reproductie van akoestische
instrumenten op volledig electronische wijze, als ook
het creëren van nieuwe hybride, akoustisch georiën-
teerde geluiden.
Een Moderne Klassieker Ontwerpen
Het klassieke analoge synth geluid is terug, en hoe ! Daarbij nog populairder dan ooit tevoren. Oude analoge synthesizers
zijn zeer gewilde items, krijgen steeds nieuwe eigenaars en komen uiteindelijk terecht in de arsenaals van ‘s werelds
bekendste muzikanten, waarvan er vele ten tijde van de voltage controlled synthesizer nog niet eens geboren waren.
Nu is er de Yamaha AN1x Control Synthesizer—een moderne klassieker op zijn eigen wijze—compleet met de VCO, VCF, en
VCA blocks, of "modules" die vroegere synths het bekende vette, rijke, warme geluid geven, met daarbij meerdere knoppen
waarmee u iedere nuance van het geluid kunt instellen, en zelfs een ingebouwde Arpeggiator en Step Sequencer waarmee u
met één druk op de knop patroonloopjes kunt genereren.
En wat nog veel leuker is, is dat de AN1x funkties bevat waarvan oude analoge synths alleen maar kunnen dromen, zoals drie
ingebouwde programmeerbare digitale multi-effects en een 3-band stereo EQ, een meervoudige controller-aan-parameter
toewijzingsarchitectuur, een 4-sporen Free EG om de knopbewegingen van vier aparte toongeneratorparameters te “tekenen”, en
real-time morphen tussen twee geluiden, en veel meer—en alles kan voor ieder van de 128 voices gewijzigd worden en als
individuele voicedata opgeslagen worden.
En toen kwam Analog
Physical Modeling…
De klassieke analoge synth voelde zich nooit buiten-
gesloten door ‘s werelds meest innovatieve muzikanten.
Dat komt omdat het een speciale “punch”, of kracht
heeft, plus belangrijke interactieve elementen bevat
waar digitale synths en samplers niet tegen op kunnen.
En nu, met de enorme vraag naar dat "klassieke
analoge geluid" door de wereldwijde populariteit van
techno, trance, en andere moderne vormen dance
muziek, is het bijna geen verrassing dat Yamaha—een
fabrikant die continu op het hoogtepunt staat van
technologische ontwikkelingen—op deze vraag
reageert met het creëren van een compleet nieuwe
spel-georiënteerde "control synthesizer", die gebruik
maakt van de originele revolutionaire physical
modeling synthese, om op digitale wijze, de analoge
geluidsgenererende componenten met zijn unieke
karakter en vrijwel ongelimiteerde bereik in geluid,
vorm te geven.
Breidt dit alles uit met alle huidige digitale extra’s om
de technologie tot een eenheid te brengen, compleet
en toepasbaar als nooit tevoren.
In het kort, de AN1x is een logische—en tijdloze—
ontwikkeling in de evolutie van electronische
muziekinstrument geschiedenis, gebaseerd op de
moderne behoeften en eisen van ‘s werelds
vooraanstaande muzikanten. En wederom, zoals vaak
het geval is bij creaties van Yamaha, zal de
muziekgeschiedenis nooit hetzelfde meer zijn.
Alles wat u nodig heeft zit in het instrument. De rest is
aan u….
